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似乎女导演可以名正言顺拍男凝，拍雌竞，剥削女性角色…只要在结局展示出一些讽刺她的观众就把前面一切都原谅了。 |
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cult/ 当意识不统一，这两个肉体怎么可能是one？ 逻辑上confusing |
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把反男凝的主题落到女性肉体奇观上未免太浅薄了，到头来被恐吓的只有女性，说白了不过是从一种规训到另一种规训，从“服美役”到“服，但别太过”，从“向下的自由”到“向下，但不能多”。又是女的变成怪物，一边发疯一边反思，对男性上位者的嘲弄和调侃很克制，对结构性问题只字不提。足够恶心，但女人看的是恐怖，男人看的是景观。 |
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想到了说脖子是女人第二张脸，腿是女人第二张脸，头发是女人第二张脸，手是女人第二张脸，女人真是全身都长满了脸 |
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女主一个健美操主播，会静脉注射会脑脊液穿刺会心内注射会装修…太牛逼了 |
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格林黑童话之我要上春晚。 |
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美国人到底在笑什么？为什么要笑变成怪物的Liz给自己戴首饰？为什么要取笑一个迟暮女人对年轻与美丽的渴求。电影的落脚点居然是一种道德审判，邀请所有观众，尤其是男性观众一边欣赏玛格丽特·库里美丽的乳房与臀部特写，一边惩罚贪婪的“老女人”黛米·摩尔。电影确实提到了真正的加害者是娱乐行业的男性，但是他们就和银幕外的男观众一起逃脱了惩罚。
期待已久的电影结尾也不过如此，无非是狂撒血浆，效果远不如其试图致敬的《魔女嘉莉》，也完全没有达到荒诞式的狂欢效果。唯一的亮点是怪物从嘴里吐出来的boob，但如果是我，我会让电影最后的怪物完全由boob和butt组成，让顺直男观众再也不敢对这两个身体部位发情。
真的比《芭比》差远了。 |
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@CannesBazin 结尾20分钟反下男凝，给男人洒洒狗血就可以了；反正前面120分钟都是消费女性，都是女人身体在真真切切的疼。 |
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今年看过最恐怖的电影 戏剧效果包括两边笑得很大声的男观众 |
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隐喻很清楚，但没怎么做好啊！其实可以从观众的反应看出来导演的表达多失败，你的男凝还是太少了，男性观众不仅爽到了还笑死了，房间里的大象就在前面出现了一会儿就再也没有了，真正的大象坐在影厅观众席 |
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一个八卦可以说明这片的性质：扮演年轻伊丽莎白的主演库里片中有几个对镜赤裸上身的镜头，但胸却不是她自己的，而是特效人员制作的硅胶假胸贴在身上。她因此揶揄道：“不幸，没有那种真正的魔力丰胸药水，只好让这堆东西贴身上恶心角色一生，还好那不是我的人生”。一个看上去用尽过猛的全力批判在凝视目光下女性对物理身体疯狂迷恋的片却因为要满足观众的凝视而物理修改女性演员的身体，这就是当今爆炒社会议题电影的嘴脸。套用朋友老师的话：这是戛纳电影节历史上最蠢的片，没有之一。 |
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观看时，影院有男性在几处恐怖的情节爆发出巨大的笑声。尤其在两个分身互殴，和最后女主的monster形态时。让我感觉这部电影完成了一个无比讽刺的闭环。用外貌作为男性社会奠基石的女性在失去美丽的一刻，会被弃之如敝履。女性为外貌之疯魔的时刻，会当做一个浅薄的笑料。 |
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我觉得挺厌女的。它的隐喻是女的不是美女就是怪物，而且自我认同如此。如果是上世纪拍的电影就还可以。 |
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没想到主竞赛会选进这样一部cult片，更没想到是女导演拍的，够狠的。女性话题、极致的视觉、犀利直白的讽刺不知是否能引发类似《芭比》的效应。主题和情节都很简单，两个肉体此消彼长的设定还蛮有趣的，结尾部分血浆度和邪典度都拉满了，各国观众都在捂眼扶额用自己的语言说卧槽！！！！戛纳给奖吧！😆 |
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自己生自己，自己吃自己，自己杀自己，女性身体被男凝后对自己敲骨吸髓，将压榨物化进行到底。越到后面越邪典，第三幕直接缝合怪形与嘉莉血浆顿作倾盆雨，身体恐怖片里可排第一！ |
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看完这部电影我只想说一句，我这辈子看过的恐怖片都加一起都比不过这部的炸裂 |
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造梦的电影，女王降临，《芭比》的尽头。格蕾塔负责启蒙人类，科拉莉负责终结人类。你想杀死你自己，你自己恰巧与你不谋而合。 |
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一部代表着激进与颠覆的身体电影，想必也会是未来几年内最具破坏力的作品。本质上当然是反剥削的电影。强调对形式的感知必要性，包括微距镜头和听觉特写的使用，刻意夸大了数字影像所采集的看似陈腐、媚俗和荒诞的内容物(性化的女性形象)，还有如广告片般的亮丽色泽，再到最后一幕法尔雅不可思议地将其全盘推翻。血浆恐怖正是一种人体具象化变形的症候，而将血浆片、邪典片、复仇片和极端电影等多个子集或变体组合排列在一起，从而去完成对类型自身和主题原则的重新界定与反思，批判意识与讽喻精神都异常明显。一具社会化的身体，提醒着观众其代价是什么，主角又正在失去什么，聚光灯下只允许存在一种“美”是多么病态。放眼整个类型史，本片又前进了一步。我们这个时代在身体恐怖与女性叙事上的新类型大师不会是迪库诺，只能是法尔雅。我的金棕榈！！ |
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我以为我会忍不住大声惊呼神作，可后半段我真的流了眼泪哭了一场，这剧本完全就是黛米摩尔十多年前离婚后开始的cult版人生写照，全网讨论她是否整容失败还有人气，对着《人鬼情未了》叹息对着《脱衣舞娘》疑惑。但我们忘掉了她曾是好莱坞icon时对着男女演员工薪不平等的现象用力斗争过，忘掉了她是如何在业内被刻意snub掉奖项且遭遇舆论哗然压力的。全片对我来说尺度刚好，但最恐怖的镜头就是苏疯狂抽取稳定液时那逐步拉远的镜头，人性不断被压缩直至消失，无尽的黑暗与欲望侵蚀了一切。拍出了我心中某种物质该有的一切内容，最后半小时完全为上流社会与魔女嘉莉的pro max版。最后拍保守了，身体隐喻的部分太反男凝可没使上全力，就该让它无限复制并吞噬男人血管变异为针头扎入男人体内再变出新的组织，远远亵渎我曾经的美不如靠近感受我的血，不是吗～ |
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两具身体是不是共享同一个意识，我觉得导演自己都没想好这个至关重要的设定。 |
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如果两个人共用一个脑子，女人可以既享受到年轻漂亮的快乐，也面对年老色衰的松弛，这种设定是不是更合理？现在看完就是，女主角到底图啥啊？这个项目对她究竟有啥好处？？？爽全是别人的，痛苦全是自己的，导演一遍一遍重复“她就是你”，也不会让这句话变成真的啊 |
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四星半。影片从一开始就通过极尽浮夸油腻的特写镜头，把好莱坞的厌女和男凝不加掩饰地塞给观众，一度令人心生厌弃。但导演科拉莉·法尔雅很清晰地知道自己的创作意图，她选择将人们对年轻和美貌的痴狂崇拜，以惊悚血腥的B级片狂放尺度贯彻到底，进而证明了那些匪夷所思的行径，才是人性贪婪的真实写照。影片拳拳到肉的视听语汇，也令首尾的暗喻形成闭环，产生了高度契合的讽刺效果。黛米·摩尔和玛格丽特·库里全情投入、尺度全开的表演，张力十足。 |
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跟短评所见略同，男观众从头到尾凝了个爽，女观众只收获生理恶心与精神不适。况且批判指向如此之重，高潮却仍放在女性互戕和对肉体异化的景观式呈现，说到底不还是暗搓规训，嘲弄服美役至疯魔最终变成怪物，但凡把矛头对准男权社会的结构性压迫而不是隔靴搔痒呢。意识都不统一却甘作新造人的能源养料，这种共生关系成立的前提有待商榷。还以为是生物公司靠宿主不断分裂以此盈利的套娃计划，是我阴谋论了。 |
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@Cannes2024 理解成母女关系也可：身体恐怖——生育（一个白眼狼）。 |
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不如拍点男的焦虑身材焦虑年龄焦虑硬不起来之类的 |
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5.18戛纳，从满座到中途走掉1/3,全程刷新认知，血浆，肉块🥩，适合豆瓣用户，给我使劲舔。我只能给2分 |
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这电影如果是男导演拍的，得被骂死了吧……如此频繁而明目张胆地对着两个女主的身体进行充满色情意味的特写拍摄。当然，我能理解导演是试图在前半部分通过对这种男性凝视的夸张化满足，与最后的身体恐怖的奇观化展示形成一个对比反差，从而完成一种对男性凝视的批判与反讽。想法挺好，但对于一个喜欢恐怖片的直男观众而言，前半部分的色情化身体特写与后半部分的奇观化身体恐怖，都是让他获得享受的视觉刺激而已，落到最后其实还是电影对女性的剥削，在我看来对男性观众的冒犯远远不如朱利亚·迪库诺的《生吃》。给我的感觉是这部电影最后只能惊吓到女性观众，而且反而是加深了对身体衰老的恐惧，因为电影里最核心的恐惧意象也是黛米·摩尔不断老化的外貌和身体。感觉导演没把自己的主题表达与恐惧意象的关系想清楚，或者压根儿就不在乎。 |
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反而不太喜欢最后彻底化为cult片的部分，有些过于放飞自我而不知所云。血浆乱飞，人体变形其惊悚程度却远不如前半段身体的迅速老化来得扎眼。 |
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导演拍了一个概念，让这个概念逐渐疯魔化，剧作很粗糙，到第三幕就只剩下毫无逻辑的发大疯了。导演表现概念的手法，会让人联想到柯南伯格，或者更近的《钛》，但这部的完成度实在是差太远，优点就是导演的那股子不管不顾的疯魔劲和B级片式的身体恐怖的视觉场面。 |
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把角色和叙事削减成平面符号的黑暗童话，影像也随之卡通、塑料化（所以会很像《芭比》），在对单一躯体、动作、物体和空间的不断重复和叠加使用（如同两个主角的日常程序）后，影片在第三幕突然分裂、“生长”出了各种经典恐怖片的元素（那些“更好的自己”？），变成了一个即缝合又整体、刺激观众、引发厌恶、兴奋和反感的“怪物”。所以也可以看作是这部电影（导演的产物）与它的主角（某种物质的产物）逐渐融为一体（而非走向分裂）的过程。 |
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B级片？Cult片？戛纳这几年主竞赛还没有入围过如此邪典的作品，看完只剩下震惊，血浆和恐怖元素因为过于疯狂而不再恐怖，奇观制造因过于惊奇而不再奇观，并由此触达一种女明星面对的现实：她们接受男人的凝视，并进一步用男人的眼光来改造自己。结尾大放异彩、出人意料、令人无话可说。本片的讽刺失效了，它愉悦了男观众，让他们心满意足地大笑。 |
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身体恐怖的剥削电影，整体不如导演第一部，但她的视听还是一如既往的高水准。现代社会对女性美貌与青春过度推崇，导演将整个行业构建为这一现象的罪魁祸首，通过浮士德式的交易与魔女嘉莉式的复仇血洗，创造了她的哲基尔与海德式悲剧。女性纠结于被男性主导和定义的审美标准中，自我认知被外界的意见、广告的宣传所左右，逐渐迷失了自我。同时通过对比展现了两个截然不同的世界：外在的，是在电视节目、摄像机和观众注视下的光鲜亮丽，是属于肉体的；内在的，是独居时卸下所有包袱和伪装，是属于灵魂的。此外，在明星世界和医美世界操控一切的都是男大佬，前者还叫哈维，角色意义不言而喻。 |
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势必要作为人类耻辱留在电影史的终极烂片，文字无法描绘的精神损伤，恨意也难以形容，对导演甚至起了杀心。最后半小时进入cult片的反转不能给她任何减轻罪责的缘由，反将她明知自己无下限地剥削，而逃离责任，刻意自取其丑的狡黠暴露在更无可置疑的恶意中。 |
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算是明白了为何院线观众想逃、想有暂停键，真的too much🙏提前锻炼自己对尺度的接受能力只能让我承受画面里的肉体痛苦，但我招架不住一波高于一波的心理摧残，到最后半小时我的不适感已经消失了，只剩单纯的难过。我真的好难过，看到外貌与年龄焦虑成为心魔让女主毁掉自己精心准备的妆容，看到年轻与老年的自我对彼此痛下杀手，看到女人哪怕已经成了怪物的形态也要盛装打扮，我的眼泪就完全止不住😭最后的喷血总算让我积压了两个小时的情绪有了出口，但我不禁疑惑：本片在真正嘲讽的对象眼里也许只是个诙谐重口的“娱乐”产品，他们绝不会共情甚至遭遇女主的境况，真正能有思考的观众只会在本就理解创作意图的基础上心里添堵，有种作品投放落空且无效的感觉。这当然不是导演的问题，我只是为这个无法铲除罪魁祸首的世界感到无力💔 |
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表达得很肤浅、狭隘，仿佛女性不是性客体就是怪物。一味在剥削、虐待女性身体，对父权制一点杀伤力也没有。 |
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初四看了这部获得奥斯卡不少提名的影片《某种物质》，IMDB上标明它的类型是身体恐怖、黑色喜剧、精神恐怖、科幻等，实在是重口味，全片身体变形、裸体恶魔频出，竟然是出自一位法国女导演之手！主题是对欲望恶性膨胀之抨击，无可厚非，但故事、视觉表现则过于夸张，今人不舒服。就这还得了戛纳节的最佳剧作奖？！不是我的菜！ |
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很奇怪，说是讽刺男凝吧，满屏都是大胸大屁股；说是女性觉醒吧，又让两个女主杀来杀去，满屏令男人兴奋的血浆喷溅。结局就是女主为了美变成了恶心吧啦的怪物。用取悦男性的拍摄手法来讽刺男性，再用丑化女性的拍摄手法来警醒女性，如果这个导演是个男的我还能理解，可偏偏是位女导。疑惑，令人疑惑。 |
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概念浅显，好在用一种醒目的方式，使其变得印象深刻。但把容貌焦虑这件事，归结为“欲望使人异化、发疯”，似乎是弄错了重点。而且以如此鲜明的对比度，呈现年轻与衰老、靓丽与可怖的差异，到底是在抨击大众审美，还是更直观地让大家感受到了这种焦虑背后最真切的痛苦，从而放大了焦虑？恐怕后者还要更甚。
所以这个电影的恐怖，不来自于大众标准对个体的摧残，而来自于一个更残酷的真相：衰老是比死亡更严厉的酷刑。 |
![张春[阿卡纳]](https://img9.doubanio.com/icon/up1596469-14.jpg)
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女导演怼着拍，就不是凝视、物化吗？另外“没人爱”就去做魔鬼交易，这动机真的也就是娇滴滴的美国白人。还是陈旧且粗制滥造的垃圾，披层新皮。 |
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这部影片教育我们要按照医嘱服药 |
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出了影厅门那一刹那，大家都长出一口气，然后四下看看，确认周围的朋友是不是还活着。果然能引起全民话题的还是得靠这种东西 |
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黑镜＋未麻的部屋＋芭比，感觉是长这么大第一次在电影院看这么大尺度恶心重口的东西，奶子与屁股齐飞，血块内脏共克苏鲁一色。看完这部电影后觉得自己全身上下黑眼圈眼袋都是美的，喜欢那句“remember you are one”，曾经经历过自我厌恶和自毁的人一定非常有共鸣 |
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取代兰斯莫斯[善良的种类]成为新的年度WTF电影，在身体恐怖这条历史悠久的恐怖类型片之路上走到了极致，可惜也走到了死胡同中。整体虽然很“柯南伯格”，但却并不似柯南伯格大部分作品那样暧昧多义暗流涌动，而是主题先行、人物扁平、一切都沦为了符号，甚至连自身的世界观设定都充满漏洞，难以让人信服（尤其是母体与新生体之间记忆&意识的关系，完全糊弄，各自情感与思维都片面单薄机械又失真）。最后挪动的无定形又可不断分裂增生的畸怪血肉相当“怪形”和“克苏鲁”，也有德勒兹“无器官的身体”之味——但内在却正好是其反面——更深入骨髓的自我规训和男凝内化，而非向世界上无数种其他可能性敞开。以极端男凝的形式讽刺/批判男凝，也有点诡异。视听语言和主题上承[梦之安魂曲]。以无限纵深空间外化个体的自卑自弃焦虑疑惧是亮点。（7.0/10） |
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概念与议题其实非常直白简单，但一步步走向失控的过程还是展现得相当精彩。两位女演员的表现十分破格。女性角色的身体赤裸裸地被消费、被凝视、被奇观化，再加上大量近距离镜头特写以及高饱和度的明亮环境色彩，无不宣告着影片自身的剥削定位和讽刺意味。第三幕确实冲击力很强，魂穿八十年代布莱恩·尤兹纳式的B级片，以更加极致的Body Horror挑衅银幕内外的在座观众。前半段无所不在的不适感在最后转化成了另一种宣泄。争议的声音肯定不会小，但能够用如此大胆的类型元素与身体叙事来实现强有力的女性表达，这样的恐怖片可遇不可求。 |
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越往后越是难以自圆其说。 |
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#SFF DAY8 悉尼电影节最后一部，却带给我一辈子的精神阴影！
感觉导演在发疯—极致的使用女性身体，仿佛在说: 要你们男凝，那我就拍给你们想看的，然后拍到男性观众以后看到女性身体就想到呕吐怪物！
结果伤害达成，只trigger到了女性观众，男性观众继续凝视着玛格丽特的青春美丽肉体，以及两位！！女演员！的裸体！多么postfeminist!!多么浅薄又傲慢的主题！
这种看似拍到极致的邪典电影，刚好满足了男性坐在黑暗影院里所需的所有欲望。走出电影院，没有人会记得女性的苦难和女性走到如今花费的力气与代价，只会记得那个仍然美丽具有代表性的女性符号。
真的多重宇宙但精神混沌不知今夕是何年🥲
1.5/5 |
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#Cannes2024-18 怪形版魔女嘉丽，柯南伯格拍彗星美人。观看心路历程从“这也能进主竞赛”到“给戛纳主竞赛一点小小的震撼吧“。邪典影迷在戛纳扬眉吐气的一天。 |
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对父权制伤害为0 |
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看的时候我一度怀疑这是一位直男导演所拍出来的电影，没想到居然是女性导演拍出了这样充满男凝感的作品。说是讽刺也好，但是真的让我感受到特别不适而且并不喜欢。不管是《善良的种类》还是《某种物质》玛格丽特库里都给出了很大尺度的表演，一个是男凝作品另一个是“反男凝”作品，但是本质上我还是更倾向于心疼演员本身，而且觉得这两部电影本就不需要这样。
“女人看的是恐怖，男人看的是景观。”
很直白地刻画了女性倾向于病态和畸形的年轻化审美来源于社会的苛求和男性主导地位下的审美以及他们的PUA。
“为什么要取笑一个迟暮女人对年轻与美丽的渴求。电影确实提到了真正的加害者是娱乐行业的男性，但是他们就和银幕外的男观众一起逃脱了惩罚。”
“真正的大象坐在影厅观众席。” |
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1.5 / 可能是《乘风破浪的姐姐》幕后大电影吧。把极度扁平的设定丢给人物丢给观众，然后在相同的点上用平庸的剪辑反复摩擦，便自以为有了批判的力度。实际上给出的无非是最为刻板的身体想象和毫无开放性可言的思考。最终的结局正式将人物狠狠钉在耻辱柱上，也正式宣告了创作立场：哪怕有再多血肉横飞也只是人畜无害的碎片，因为创作者只负责抛出一个光洁无瑕的概念，然后扼杀其他所有。表面上批判对身体的规训，实际上只是和那些凝视站在一起。 |
