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最佳汽车广告。我看到的是自由，开车的自由，生活的自由，甚至到监狱里去，他的心也还是自由。可是让这自由不失去意义的，是他的花。 |
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无须辩护向法官承认运毒，无须理由向亲人告解辜负。年纪大了，总喜欢教育别人。劝毒贩金盆洗手，教警察铭记节日，告诫肌肉男修东西时别玩手机，开导年轻人学会吃三明治享受人生。年轻时在酒吧笙歌错过女儿婚礼，年迈时在公路停下不错过前妻弥留。想用金钱证明价值，无价的却是陪伴的时光，已都被浪费。 |
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88岁的Eastwood先生，会捞钱会沟女，还会讲些时间啊家庭啊的大条道理骗师奶们眼泪，简直活生生威而刚第一形象代言人！ |
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一句道理在年轻人嘴里说出和在老年人嘴里说出是不一样的。
年轻人说的只是这句道理本身，尽管他可能理解得完全正确。
而老年人不只是说了这句道理，其中还包含了他的全部生活。
戏里戏外，伊斯特伍德，身体力行的告诉你：你大爷不一定永远是你大爷，你爷真的永远是你爷。 |
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美国影评人给这个片子打低分，严厉批评东木爷爷，说是因为支持了床破的保守排外主张。所以说这年头好莱坞拍电影，讲墨西哥锡纳罗亚贩毒集团的真实故事，其中的贩毒集团头头应该由一个白人帅哥或者金发妹子来扮演了？ #这年头这么多人都魔怔了吗？生活里除了床破和政治没有别的事情了吗？# |
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全程驼背，看了就心酸，伊斯特伍德真是宝藏。//写完这句话我突然想起来好莱坞有一群惺惺作态的家伙估计又要拿他是共和党这事作妖了，我就心说这国家也是真他妈操了蛋了。 |
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浪子回头，家庭优先，一次次贩毒，一次次上路。88岁的东木交出了又一部朴实无华的“老爷车”。也只有他才能把各种政治不正确的玩笑开得如此潜移默化，让人感受到这依然是那个无视学院打压、将白右进行到底的老牛仔。电影世界如果缺少了东木将是何等的乏味啊~ |
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和今年颁奖季其他的年轻导演比，东木才是在表达自己的政见和价值观的，而不是顺着政治正确来做文章。 |
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年近90，东木依旧宝刀不老。某些方面和「老人与枪」很像，但如此朴实的风格以及救赎的主题，更适合为他传奇的表演生涯谢幕 |
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You are the love of my life and the pain of my life. I want you to know, it means a lot to me. |
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老爷子改编这样一个故事，他现在枯瘦的老年形象就是戏本身，态度非常的洒脱，一直在教育身边的年轻人，告诉你各种道理，比如说时间拿来陪伴家人才是最重要的，其他的都是浮云，赚再多钱也买不回逝去的时间。但对于年轻人来说，可能会想，没有钱陪在家人身边有什么意义？年轻人永远不愿意听过来人的忠告，很多道理可能要自己活过了才知道，别人跟你讲的，都是耳旁风，就像看完这部电影一样。 |
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仍然是那个落伍与时代，却又一直不肯服软的死硬派。 |
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老爺子想演世界如何排擠一個老魯蛇，在我眼底卻總像一個老鐵騎如何頑強的排擠全世界。友鄰ample曾給《老爺車》點評：「伟岸的背影总要有人去摆的，只是伊斯特伍德摆过太多次了而已。」而作為《老爺車》的鏡像，本片的僅有錯誤之一，正是忽略了這個背影已經刻進影史，乃至觀眾心裏的象徵性。 |
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不觉得这部电影普通 反而觉得浪漫至极 对自由对自我的浪漫至极 我在加拿大新斯科省的一个偏远电影院看的 整场电影 除了我一个90后 剩下的全是老头老太太 当earl开着卡车唱着老歌穿过一个又一个公路时 我能看到我右边老头眼里的星星 |
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最后的老牛仔精神，东木让你平静地紧张起来，对新世纪强烈的无力感也太棒了，佳作就这么简单。 |
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（第一次在大银幕上看东木作为主演的新片，希望不是最后一次。）像是88岁东木，对于前半生遗憾缺失的一支救赎挽歌兼半自传，即使未免人老话多说教味重，但在他身上却是显得无比真诚，为了凸显主角绝对核心的地位，不惜将推动情感发展的家人形象被简化成符号性的角色。片中保守主义的幽默让人会心一笑，相信许多对白皆是发自肺腑，暮年对人生的真挚都在片子里了，也绝不是奥斯卡评委的那杯茶。情感作祟，我甚至不在乎电影怎么样了，只要他那驼背的身姿出现，足矣。PS：挺喜欢香港（毒行侠）这个译名，既切题，又呼应了东木年轻时赖以成名的独行侠电影，像是一生的概括。 |
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结尾给我哭的啊！第一次这么真切地感受到老东木的老~也第一次这么真切地希望老东木永远这么倔丧下去！嗯，其实他也很想我们知道：我还很能干啊(*/ω＼*)！ |
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汇率又跌了，是不是要考虑去当毒骡了。老白男东木活在了过去之中，不会手机、抗拒网购、排斥新事物也不习惯黑人的正确叫法，他喜欢出风头、享受被众人包围的感觉顺带训话毒贩小弟张口人生忠告，还有那一盆盆的黄花菜，唯独对家人的重要日子各种不在意。男人活在世上就是要承担重物——哪怕是去监狱认罪，反省一生。一半一半的人生角色，是不是更真实呢？ |
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三星半。为老爷子捏把汗，按照今日好莱坞的服化道水准，明明可以找个六十岁甚至更年轻的演员来演，可老爷子偏要自己上，个中意义已不言而喻。 |
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Eastwood自导自演的作品总是教科书一样的完美，不仅仅在于在画面，音乐，节奏等等电影艺术元素上的无可挑剔，更在于他总能让人重新审视一些我们自以为很确定的事情，从另一个角度思考所谓的对与错，正义与邪恶，甚至是教我思考和成长。从这个角度来说，票价这点学费真的太便宜了。 |
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一个近90岁的高龄老人，想要去做一些对的事情，却选择了错误的方式，时代的更替让他无处容身，但犯罪的红利却让他在这个世界再次找到了存在的意义，多悲凉的故事，即使人生的时日无多，依然要学习如何爱人，感悟家庭的意义，一点点了解着新鲜的事物，有些人的伟大真的是有原因的。 |
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如果开年的【15:17到巴黎】是一次失手的话，那么这部电影足以证明Eastwood宝刀未老。
而且老爷子已经88岁了，怎么还有人要自作聪明的去教他如何拍电影?
不排除这会是老爷子的谢幕之作了，各位且看且珍惜。 |
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什么悬疑啊，什么惊悚。海报的阴沉冷峻色调，让我误以为是个苦大仇深的犯罪剧，谁知从头大笑到尾，结局又令人泪目不忍，仿佛20多年前看《完美的世界》那种感觉。东木爷爷啊，希望您再多活些年，we love you。 |
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看的时候太心酸了，东木爷爷这把年纪真的是且看且珍惜了。 |
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奥斯卡得抓紧给东木老爷子发终身成就奖了。老爷子是他那个时代唯一还在一线工作的电影人了。我们即将和一个时代传奇告别了。 |
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有不少bug的，但还是很喜欢的。我觉得这是只有老年人才能拍出味道的电影。伊斯特伍德的角色还是如他过去的那样，旧时代的硬汉子，忠诚、正直、可靠，喜欢跟哥们儿混在一起，对家人多有忽略。这个角色散发出的人格魅力，可以激发出所有人的善意的那一面，不论是凶悍的毒贩，还是焦虑的警察，到最后对他有一种温情。电影节奏很慢，细火慢炖，渐渐滋味就出来了。虽然仍然落实到“回归家庭”的俗套，但其中的细润是很打动我的。 |
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全片最戳我的地方是墨西哥毒贩对男主角说：“或许你太享受了 所以现在才沦落到给我们打工” 这个角色最复杂和痛苦的地方尽在于此。但他的人生走到这一步，也经不起这样的拷问了。你我也终有这一天。 |
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这剧本也太弱了，也就东木吧，有资格这么倚老卖老、散淡随性地拍拍也能拿到3星+。要换个人来导和演，就只能1星好走不送了。 |
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作为好莱坞共和党的中坚，东木对少数族裔的塑造却是最贴近现实和不偏不倚的，比如《老爷车》里的亚裔和这部片里的西裔，对政治正确的调侃也让人觉得十分自然不做作。老爷子本质上是真正的（古典）自由主义者。 |
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4.5 稳得不行。活到这个岁数好多东西CE已经too old to care了。全程期待BC和CE激情对戏，虽然最后举重若轻了还是看得很满足。台词写的非常好玩，煽情被控制到最低。 |
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似乎讲述的是一个人一生放荡不羁爱自由 直至老无所依的故事 个人主义风格好像很受美国人青睐 我好奇的是老年人犯罪 |
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伊斯特伍德演出了每天靠左、右手挣面包、从不向政府伸手的感觉。 |
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" this is the most dangerous 5 minutes in my life. Pulled over by law enforcement. oh no I don't speak Spanish". |
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动机太奇怪了：如果说为支付外孙女婚礼费用，老人运送东西还可以理解，那么贩毒分子雇用一个已半截入土的老人用开车偷运毒品长达10年，怎么说得过去？ |
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东木近年的片总被抨击说是宣传保守自闭的美国传统价值观念，这个其实我一直都觉得也还行吧，人老了会反复强调家庭的重要、亲人的陪伴也是很正常的事，但是这部电影吧，里面的墨西哥人角色全都是纸片般单薄、身材体型等如同想象中的入侵美国犯罪恶势力一样脸谱化、甚至没有任何人配拥有姓名，这实在是很不负责任的做法。高级的政宣电影是潜移默化的，不需要大喊口号，从对角色的塑造方式来看创作者的态度就一清二楚了，这部电影就是明证 |
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毒行俠就是一輩子毒行, 看的時候想到, 他是毒行的牛仔, 毒行神探, 毒行記者, 毒行小三, 毒行拳師, 毒行老爺車, 只有做保鑣及太空人時不是, 拍的別人演的也有毒行復仇父, 毒行神槍手.....港名又一經典之作....... |
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really really bad... |
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“我可以买下所有东西，唯独买不来时间” 老东木用非常洒脱的方式，完成对时间和家人的感慨、对网络和手机的不屑，他在哪都是那个重情重义的牛仔。我曾想，等我老了就什么都不用做了吧，倚老卖老，安享晚年就得了…然而只有真正看透人生的人，才会把生活的每一天都过好。不去做那些你认为重要的事情，它们对于你就是不重要的。最近外婆离世，就在前一天她还说想我了、要跟我视频一下，然而我却因忙碌而忘了回拨过去，第二天她就走了…永远不要让家人成为遗憾。“你不用变得很有钱，我们也能陪在你身边” 老爷子最后回到家跟病重的妻子道别，想用尽全力表达的爱意，也只能成为弥留之际的安慰。“今天的爱意比昨天更多，但远不及明天我对你的爱” |
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一路畅通，人生的路口早已亮起红灯。执迷不悟，回首的刹那已是日落时分。种下上万株黄花菜也只能获得一时的万众瞩目，运送几百斤可卡因也无法换取最后的百岁天伦。在赞美和掌声中沾沾自喜，流金岁月失之交臂，在毒品和美色中岌岌可危，穷途末路抱憾终身。自由可贵，为何骡子望着鲜花，眼中却全是泪水？ |
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絮絮叨叨的背后，是东木爷爷衰老的真相 |
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既东木又不东木的一部犯罪片。一方面，沉稳克制的叙事、恰到好处的镜语、独行侠式的主角、一贯的右翼保守主义倾向和对政治正确的揶揄都是十足的老牛仔特色，对美国少数族裔的生存现状也有犀利的呈现（尤其是面对缉毒警察拦截盘查时不断重复“这是我这辈子最危险的五分钟”的黑人司机）；另一方面，这位长年忽视家庭、浪荡不羁又无法跟上数字网络时代的90岁老毒贩不再能称得上是个英雄。暧昧而具有阴暗面的主角又与戏外的东木自身经历形成互文。或许，这亦是伊斯特伍德的自我反思之作，带有忏悔与赎罪的意图。| “你是我毕生至爱，也是我毕生苦痛。”（8.5/10） |
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看之前没预料到竟是部轻喜剧片。。。 |
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尽人事，知天命。不巧言善辩，亦不从善如流。最简单直接的影像，确是对旧日故人最坦诚的缅怀。 |
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硬核老司机。原本就是个爱张扬的人，开始段那场兰草展销会就把他性格、背景淋漓尽致展现出来了：在外面是个张扬、喜欢出风头、能力很强的老头，对外人都幽默风趣充满魅力与亲和力，是一个绝佳的朋友和工作伙伴；但对家人却刚愎自用、心中扭捏甚至逃避一些固有的问题。某种程度上和我阿公有点像（至少是给家人和外人的印象这方面），所以他之后做出的种种选择在他自己来说是非常自洽的。毋庸赘言，动机很足，行事有效，剪辑干净利落，台词也很有设计感，有效推动剧情，看着让人非常放心的片子，没有过多炫技的手法，但就是拍得流畅大气又舒适，而且有一种独特的喜感，看得非常开心，充满老东木的气质风格。据说因为这部影片他和家人实现合作，首映式也和多年未得到他家庭承认的私生女一起出场从而达成了和解，使得影片更像是他个人经历的一次反思与总结。 |
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所以还是喜欢看这些真正大导的片，沉稳厚实，这才是电影，真不是现在某些导演的三脚猫功夫比得了的。 |
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2007与2017，后奥巴马时代的西部世界呈现出了一个逝去的美国，另一方面，伊斯特伍德通过《骡子》同样示范了一种绝对的成熟：平静，闲适的步调节奏同样与呈现黑白两道“无间行者”的故事建制并不冲突，作为一部改编自新闻事件的影片而言，对于伊斯特伍德最重要的是如何摆脱“老混蛋”式的剥削电影潜质（如果这一内容交给其他导演的话），成为共和党特质的Earl Stone。
Just On Highway，每一次的行动都是纯粹的“Run”，剥离了被赋予意义的“Deliver”，有如飞速奔驰在高速公路上的闲散速度，尽管这里已经改换了全新的“游戏规则”，尽管有朝一日，左翼与少数族裔将完全占领这里。 |
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当世敢在电影里面不改色说尼哥的白人导演有几个，当世还能企及如此境界的导演又有几个。当你已然成为一座丰碑，保持真实就是最大的不朽。 |
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一个理想的老右派该有的风骨和派头，差不多就是这个样子了吧？在我心目中，弗兰克·卡普拉差不多也该是这个样子的。剧本写得极规范，规范到甚至让人稍微觉得有点匠气了，四平八稳没啥毛病也没啥亮眼的地方。但因为是克林特·伊斯特伍德演的，这个人物一下子就立住了。一个理想的老右派该有的风骨和派头。 |
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看完的感受是，人刚话不多，以及希望八十八岁还能在这行业里。看完再来一杯骡子。 |
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以家庭问题为肇始动机、无意间被卷入愈深，有点毒师的意思，不过并未流向一黑到底，最终仍回归以「家庭」为核心的温情牌，虽然看来平稳有余、张力不足，但也是东木人生观的同步吧，亦可窥见他的政治偏向。 |
