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女主细腻美好 vs 男主毫无魅力 |
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法国电影界对这类“旅行的法国作家x会说法语的亚洲人”的故事真是异常青睐，但叙事总让我感到有些东方主义的不适。比起于佩尔在日本，这部片最显著的优点是对男女主之间关系的朦胧处理，虽涉及秀荷的性，但刻画得很是克制，有种恰到好处的美。但其中关于身份与自我的焦虑，安置在突然出现的法国男子之上，太过简化，反而让主题变得狭窄，不太喜欢。最大的感触是无论一门外语说得再好，人还是在说熟悉的母语时最鲜活，音调乃至换气，都是人格的彰显。法语版本的秀荷只是一个无聊的chat bot，和我一样。 |
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基本上是靠环境叙事，男女主间建立的这个脆弱的纽带是真的脆弱，基本上没有化学反应，全靠故事设置推着走。入戏的只有女主的男友和萧瑟的街道和冷空气罢了。 |
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没把小说那味道拍出来 |
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导演的第一部长片，好喜欢。可以说是对phantasm/幻象执念的深入刻画。噬人的爱欲往往产生于这种执念，非常强烈的attachment情绪又往往源自主体的投射。女主在这段无言的畸形单恋里投射的就是自己素未谋面的法国父亲，而看着电影默默流泪的我，在对他的obsession里投射的则是那个同样破碎悲观易感的自己。暗流涌动的情绪，厌食的身体，欲望的触角，都是通过穿插的动画笔刷体现的。tiff映后导演说，不想用自述，因为文字太articulate，一般都是已经处理过的情绪，而他想要表现女主更raw的感受。幻象太强大了，可以安慰我们对外在世界不可控的焦虑，也可以让我们产生自毁的念头和不可自拔的依恋。 |
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一如故事梗概所提及的那样，秀荷的父亲是法国人，所以当那名叫Yan Kerrand的法国男子到来时，观众会误以为他就是不曾出现过的父亲。正如故事梗概中的语焉不详、模棱两可，影片在两人会面的初期也营造着朦胧的氛围，所以当观众明确Kerrand只是一名普通的法国游客的时候，早已同秀荷一起坠入了她的恋父情结。秀荷对Kerrand的迷恋，究竟是因为后者本身还是因为自己那身为法国人的父亲，未曾谋面的迷一样的父亲？似乎有时她自己都不甚明了，对话中或有意识地将对方视为重新出现的父亲，总是表达出一些微妙的试探性的语句。她可能迷失了，就像餐馆里那个一直等待容貌修复的整容女生一样，再加之对方的艺术家身份，一些言行上的误导，于是她把对父亲的复杂情感投射到这个法国游客身上。然而一厢情愿的打开自己势必落得失望的结局。 |
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【B-】国内所有青年导演应该刻烟吸肺的片子。以相同的题材，同样是首作，怎么能拍成这样流畅不矫情。 |
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我敞開心扉，你卻關上門。永恆的被遺棄的女性母題啊，太痛了⋯⋯原著作者是薩岡般的天才少女 |
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#TIFF2024 远超预期！除了非常漂亮的画面和精致的配乐，还有颇为创新的线条动画，很难相信这是导演和主演的第一部电影，尤其是对 Eating Disorder 的关注，不管讲得好不好，至少让这个实际上覆盖很多人的阴影见了光，是外貌焦虑严重的东亚社会急需的议题。 |
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对于故事的还原度还是挺高的，但美术过于小资精致，和读小说时想象的束草不一样，它应该更萧瑟一些，所以自然而然，冷感也打了折扣。加入的动画部分加一星。 |
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原来是小说改，怪不得看的时候感觉有些地方有点怪 有些地方又很奇妙。
束草这个地方处在哪个纬度呢？潮水与积雪并存，丰饶与沉静相望，雪与海被沙滩与双脚简单隔开，又似乎纠葛在一起填满她的身体。
看似向着异性的方向生长实际上却越来越向母亲靠近，是我觉得最“伟大”的设定之一。依恋 质疑 理解 信赖，对妈妈的情感绕了一圈，最终发现彼此又在原地相遇。学着妈妈的样子处理墨鱼 河豚，试着她挑选的衣服款式，从医院回家的车上并排而坐，仿佛“聚散无常”遇到妈妈变成无解。所以最后无论去不去首尔、摘不摘掉眼镜都无所谓了，因为知道妈妈是包容一切的不冻港，知道阴冷过后，束草的春天也在不远的路上。 |
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每个人都是一个孤独的宇宙，但当我们试图理解彼此时，艺术便成为穿越寒冷的火种。 |
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法国人应该会喜欢…为什么会说法语？因为大学读了韩语和法语文学。嗯，现在在旅馆当差，也蛮好。
看了很多批评但还是蛮喜欢，冬天、食物、法国画家、说法语的韩国女性、漂亮的眼镜和蓝色围巾，很美。 |
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根据同名小说改编。不知道原著对于这个法国男人是怎么设定的，反正电影里这位真的魅力不大，至少不要找一个有老年斑的吧。虽然女主因为没见过的法国老爸的原因，莫名对法国男人有特别的好感，恋父情结转移到这位旅行者身上，但是恋父并不是要真的爱上一个糟老头吧。找一个成熟又帅气的中老年男人演这个角色，会让这个故事更有可信度。当然了，最后知道被抛弃的真相后，应该逐渐会对法国人祛魅吧。在执念中迷失反而是个悲剧。 |
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我只是个过客 |
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令人作呕！破落帝国满满的优越感的反思片。这回不播种思想，直接播种遗腹子，亚洲小镇母女两代痴情于法国旅客。。 |
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[2024-12-04/HamiVideo/5.8G] |
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两人本来也就没有什么化学反应，法国男还一直是一副想要获得便利还努力避嫌的样子。 |
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3.4 |
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韩嘉玮和路边找来的老头子 |
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好喜欢呀 感觉还原出了小说的感觉 唯一的感觉就是视听语言有点急 最喜欢女主在浴室里感受毛笔那场戏 |
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导演是法日混血，结果选择了一部法韩混血的作者的小说进行改编，从创作的形式上来看就非常具有国际化的意味，这种跨国互动逐渐成为电影彰显包容性的新趋势。还是把束草这座海滨小镇拍得挺美的，它的边缘性与衰颓感与记忆的主题十分契合，不仅有朝韩边界的博物馆这一记忆之场，还有业已消失的建筑、未曾谋面的父亲之类的私人化记忆。身体也是叙事的中心之一，全片多出现Sooha洗澡和做饭的镜头，整容话题的提出、同伴侣共寝时的不满足、料理从未被法国男子接受……她的身体始终处于得不到认可的状态。因职业的缘故，片中多次出现动画去表现女主角的心境，稍微能够联想到贾樟柯的《世界》，也算是一次对媒介的很勇敢的尝试。 |
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很喜欢女主朴素的长相，而且在韩国要找到法语好的，就这样长相的演员最高档了 |
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拍的画面镜头配乐都很好，演员演技也很棒，喜欢女主的气质，就是这个故事……嗯……可能跟法国男人的火花没有拍出那种文艺咖灵魂下的暗潮涌动吧，只看到了恋父，而且法国男的道德感真的好强大，哈哈哈，所以最后跑去吃血肠，不知怎的皱着眉看完，可能人类的悲喜并不相通吧，我无法共情她对消失的法国父亲的执念，可能因为我对坏男人深恶痛绝吧 |
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女主特别有吴倩莲的感觉，影片一直淡淡的，也很合我审美口味。直到，男主把自己关在房间里不吃不喝挥笔疾“书”，女主也窥视到了他是在忘我创作，门上也挂了“请勿打扰”，女主依然要一次次去敲门，男主已经明确口头表示我正在抓紧创作请勿打扰了，还要去敲门，还要质问“为什么要这样对我”... ...帮个忙，可以有冲突，但不要把人写成智障好吗。 |
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#TIFF2024#感觉和原著气质相符的可能就是电影中的动画使用了，除此之外本片在叙事节奏和主题建立更像是一场mismatch导致的”雪崩“。不知道Elisa Shua为什么会同意男性编剧的改编，以及Koya Kamura作为日裔本身与故事中韩国女性复杂的diasporic经历的距离。女性的sexuality，和对于自己外貌与身份的复杂情感，似乎都被模糊成与母亲的隔阂，以及对于素未谋面的法国父亲的"迷恋",最终沦为另一场亚女对于西方莫名的daddy issue drama。纵使Bella Kim颇有灵气，也掩盖不了本片在创作中忽视细节而导致角色主体性的缺失。而电影里对于父亲/游客的法国背景过分强调，却只字不提cast一个摩洛哥裔演员而进一步problematize这种东方主义叙事的可能，不知道是种族议题在北美独有的特殊敏感性，还是这些法国电影人本身的迟钝与回避。 |
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明白女主人公恋父倾向，但导演对人物的塑造太欠火候了，完全没有说服力。法男这个角色更是被电影塑造成了个怨种不说，还是个完全没有感情的工具人。除了硬件像样，其他真的没啥可说的。 |
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电影没有读原著时的那种沉浸感，也可能是没法把读者的想象拍出来。但画面，冬天，冷寂，蓝色，束草是美的。 |
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很不错 画面很美 感受很好 蓝的很漂亮 因为《明亮的夜晚》来看 总觉得恩岭应该就是类似束草这样的小镇 |
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TIFF 24。实在是太棒了！！难以想象是导演和主演的长片debut，各个方面都很完美，本次TIFF目前看过最佳。用动画来展现女主的内心纠葛实在是再完美不过的选择，法国男开启了她的思考和她对自己身体的描绘，但这幅画是她的，这一切都是她的，和前男友做爱时手摸他的肩膀画出来的是她自己。女主的格格不入体现在各个方面，她的外貌她的出身她的性格她的文化，但她会飞，和那条飞鱼一样，在春天到来的时候。我太喜欢了。 |
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对法国的想象和追逐是麻木庸常生活的精神安慰剂，女主迷失在现实与幻想的错配之间，好在等待和盼望本身并不悲伤，春天到来的束草一定会很美。 |
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春天到了，她心中的洞填满了吗？ |
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居无定所的女人，浪迹天涯的旅人，欲望的起始，无疾而终的轮回。针眼的窥探，指尖的温柔，永远找不回的父爱。说再见，在束草的冬天。 |
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202509对身份的认同无论是大还是小是常被人探讨的问题。精神无法栖居之所是不能让人获得幸福的。她的挣扎我完全明白。 |
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感觉这其实也是一个私人的故事。但是淡淡的，音乐画面包括动画，都是那种淡淡的假装心不在焉的状态 |
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看完电影回看简介，原来是23岁的故事，那我理解她的沉默与稚嫩（尤其那场新年夜如同小孩般的破防的强加的高潮戏份）。食物，北韩，自我认同，家庭，亲密关系，恋父/缺失的父亲，异域等多种元素杂糅，不讨厌但并不喜欢，写得不错导得很好，但不是我的故事。在我眼中是典型的白人中心主义，绿灯横行的白男与在东亚传统中沉默的女性，上一辈的叙事也是如此。 父亲角色的投射可以用“我不是归人，是个过客”来回答，欲望的映射不妨说是法国文学在鱼腥味的束草无法栖身，而首尔是一个不整形生存不了的地方。 |
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电影分成两种，一种理科生电影，导演追求告诉你我发现了什么新技术、新科技、新应用；一种是文科生电影，导演追求告诉你我发现了人类之间的什么情感、什么秘密、什么想法，此片显然是后者，插画表现人物内心活动是神来之笔，尝纸尝墨水让我想起桑德拉布洛克和休格兰特演那个爱情喜剧。冰天雪地的地方人们似乎更渴望人跟人之间接触的那种温度 |
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还不错，但又因为是导演的处女座而自然产生的过大期待，看完有点失望。我始终没抓到那个可以触动我的点。一开始的感觉是女主的疏离感，是有一种困惑的，无论是面对男友还是那个frenchman都是复杂的，对于自己的身体自己的身世自己的感情，都好像有一条线在浅浅勾勒。但最后是因为妈妈没有告诉她所谓的父亲的真相而崩断了。很奇怪。还有就是韩屋韩料韩服的文化输出拍得有些些刻意（尽管导演是日裔）。 |
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秀雅对他的情感隔着朦胧的雾气，隔着从诺曼底到束草的距离。她在自己的想象中完成对父亲的想象，在对母亲的不断追问中认清被抛弃的身份，她知道，在春天来临时，他们都会离开。 |
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年轻人对一切都在探索中，会被自己尚未拥有确认的各种事物吸引，梦想中的城市，理想中的自我，比自己娴熟的技能，比自己成熟的谈吐和认知，比自己富有，比自己有影响力，尚未抵达的彼岸来人……可是，被吸引永远只是被吸引者个体的事，是自己的想象构筑了一切，跟吸引者没有关系。她迫不及待的敲门，略带哭声的质问，是在用错位的身份替23年前的母亲发问，真的一点印象都没留下吗？人为什么要执着他者心里的自己到底是什么形状，镜花水月般的东西，看破就没执了。 |
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#🍋观影#居然拍的比小说还难看～ |
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没太看明白想说啥
里面韩餐蛮诱人的 看得好饿啊 |
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束草和法韩混血的女主角好美 |
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！！最应该在电影节看得就是这种片了，还好没有错过 |
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得知父亲是提裤子跑路的老外后，媚外恋父情结的崩溃。 |
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小说作者在开场部分客串了一个民宿出来的旅客。 |
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美好的交流 |
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#9.8TIFF24# 六星！！！！！！看了半小时内心就开始想疯狂大喊这是什么顶级文艺片啊！！！声音和线条动画设计实在太美，摄制、色调和表演都好得超乎所以，将韩国人和法国人的浪漫都以最tendre的方式轻轻揉进这座边陲小城的这季冬天里：Soaked in Sokcho，用浓墨画画，用刀片鱼生，描摹山之形。疼痛相连的东亚母女，再没回来的法国父亲，一顿顿饭里暗涌交织情愫。 |
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？ 除了韩餐部分 |
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全片处于一种外部观看视角，恋父与远方不够细腻。在观影中主动脑补了小说文字，也许小说本就是如此。但比隔壁日本的西多尼强。 |
