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这一切都多亏了摄影机的小型化，倒退50年你一个人扛着摄影机跟着肯尼迪到处跑试试 |
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纯客观视点，中立态度。粗糙影像，全部手持。但让观众看到了候选人最真实的状态。如果北方纳努克是纪录片的诞生，初选就是纪录片的断奶。他脱离开了故事片的枷锁，走向更独特的路线。 |
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聂老师说这个纪录片是没有立场的，但每次看到肯尼迪夫人的特写，就让我感觉到了倾向性…… |
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【2019年1月10日-北京电影学院-单万里老师课堂放映讲解】美国直接电影代表作之一。两条线索平行交叉剪辑。观察式纪录片，不触媒单纯的纪录。 |
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美国直接电影。结合片例来看，德鲁小组的实践倒是较能体现该记录片学派的创作宗旨。摄影机不加干涉的跟随两位候选人客观记录初选的整个过程，采用交叉剪辑的方式不为营造紧张的氛围，相反对比之中却奇特的呈现出两位主角的个人魅力。过于依赖所谓「奇妙时刻」的结果是：一旦紧张的等待无所收获，所有思想层面的意涵和主题的深度都将无法落到实处，且最终只得沦为一种客观现实的平庸记录。 |
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不研究电影；不研究纪录片电影史的人还是不要看了，不好看啊,,,,, |
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英字magnet:?xt=urn:btih:6731613ADE2639888B00B0B6DAFBA6173A80BD19&dn=Primary-1960-1080p-BluRay-x264-SADPANDA-PRiME- |
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要有字幕就好了…… |
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利科克还有德鲁剪辑的，利科克的摄像。没有中文字幕就看了全英文版，具体的话语没能太看懂，比方说进展如何，领先多少。看的是半小时版，大致平行剪辑，表面上吧亨佛莱放到开头，实际上在抬高肯尼迪，尼克松其实也应该拍一下，但是只是提了一下。所以把三者争锋变成双雄对决，让观众自己去挑选其一。
肯尼迪的家庭候选接在亨佛莱的独自电话接听之后，并且通过两相对照，亨佛莱给农民演讲远远不如肯尼迪万民欢呼接地气。而且肯尼迪去的是天主教的地盘，还是波兰移民，暂且不说肯尼迪是否重视，只是浅浅的就表现出肯尼迪对于移民以及宗教的宽容。而且前面亨佛莱去农场下车前还说困倦……肯尼迪就像上了发条一样与亲友团微笑。
纪录片也要叙事，也要隐藏观点，其实是有观点的。这个就是剪辑把影片本身的纪实性变为逼真性，让观众以为是真实。直接电影。 |
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从创新来看没有那么独特，尤其是Michel Brault和Gilles Groulx, Claude Jutra在同期都有更出色的对新的手持摄影机+便携式录音设备的运用。比较独特的是这部对纪录片形式和电视美学的结合，借助初选这个具有重要政治意义的事件来探讨电视美学的亲民性与直接电影纪录片的亲切感之间的紧密联系。镜头和候选人的亲密被电视媒介传递给所有电视观众，第一次，全国选民都能有机会亲切接触候选人。在这点上具有了特殊的意义 |
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“下面有请肯尼迪参议员的儿子……不是，弟弟，鲍勃肯尼迪！” |
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直接电影开山作。。肯尼迪看起来像个临家大哥哥。 |
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直接电影代表作之一。用平行蒙太奇交代了两人的活动叙事，基本能够公正对待竞选的双方，不偏不倚。整部片子受大众文化的影响比较深，肯尼迪可能是因为长得比较英俊，基本上被当成明星处理，所到之处都是疯狂尖叫的女生以及签名和握手的请求。这样设定的目的也是为了迎合当时观众的逆反心理。由于格里尔逊式纪录片的影响，当时的人们对权威性的东西产生强烈的不信任，而这部影片的去说教化正好与传统的纪录片拉开距离，迎合大众文化的潮流。电影中现实主义思潮也对这部影片产生了影响，纪录片紧跟着剧情片的脚步，开始去艺术化和去搬演，同时因为新型设备的出现，在拍群众们的热烈反应时，观众第一次能够感受到来自银幕的具有真实感的冲击。旁观的美学发掘出整个事件最纯正的面貌，制作方减少观念的注入，使观众对于同一事物不同的理解和阐释成为可能。 |
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美国的Cinéma vérité跟法国真是不同，虽然也是有cameraman出现，但是很隐蔽，而且主要还是挑crisis和有矛盾的事件来拍，试图呈现完整的故事线（Newsreel Style）。法国更松散，更人类学角度，看夏日纪事都是随意的“你幸福吗？”虽然两者镜头里的人都也是在“表演”。 |
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直接电影的样版案例，对热点事件的捕捉，二元对抗的展现，大特写的切换，极富好莱坞特色的蒙太奇，美国人拍纪录片都能拍出商业片的样子，这个国家真的是娱乐至上。 |
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拥护肯尼迪的倾向还是明显，并非完全的客观中立。 |
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最后的音乐加一星儿。 |
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Cinéma vérité代表作 |
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太不容易了，德鲁为了声音同步，剪辑的时候都瞎了。 |
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攝影器材小型化催生的新風潮，攝影師簡直個個都是新聞攝影大師，貼身跟拍不打光還拍得那麼清晰動感抓亮點，難怪後來都自立門戶成為紀錄片大導演。攝影機聚過頭頂跟拍JFK如偶像般在群眾簇擁中進場的畫面也真是被攝體對自己的髮量有極大自信才會允許的機位！剪輯上雙線敘事，Humphrey票倉在農民，JFK征服城裡人乃至東歐天主教移民後代，導演敘事上沒有偏向雖然前者跟選民套近乎講的笑話有點尬...比較厲害的是敢在電視專題片里運用這樣電影化的美學語言敘述政治事件 |
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当下美国的起源。The Wisconsin Strikes Back |
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直接电影的起源之作。影片伊始不久便是那段名垂影史的中长镜头：摄影师紧随肯尼迪身后，将便携式摄像机举过头顶，再摄入另一组拍摄队员。较少的主观臆测体现在德鲁小组所鼓吹的“纯粹的客观性”之中，交叉剪辑成为纪录片段组接最为重要的逻辑之一，从而邀请观众在两条叙事线中不断比照肯尼迪与汉弗莱二位竞争对手，同时也与拍摄对象保持了一定距离，被摄者几乎从未看向镜头，而拍摄者也未曾向被摄者提出任何疑问，实际上，这些被镜头摄入的人群也似乎无视了摄像机的存在，介于一种建立于被拍与拍者之间心灵相通的不言自明的成柜。然而德鲁小组真正拍摄出了“纯粹客观”的作品了吗？在焦急地等待选举结果一场中，危机结构被无限放大，肯尼迪与汉弗莱二人在等待过程的行为交替出现于银幕之上。
2022.9.15 |
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Fly-on-the-wall |
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有26min和53min版 接地气的时有抑对手扬自己的农业之友vs.耀眼的讨人喜欢的崇尚责任和英雄主义的上帝的宠儿 演讲里是理想主义的豪情万丈 东部vs.中西部 Bobby的“you're gonna have to settle with me”好可爱 投票时的腿部镜头 街道上先看见拉长的影子再看见人 开头和结尾推远和拉近行驶向远处的Humphrey的车配上活泼的竞选曲有种西部片的feel |
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Humphrey长得有点像希区柯克火车怪客里的Bruno… 整部片子没有特别印象深刻的地方。拍选民的鞋子那一段还有点意思。一开始contrast的调调非常明显（Humphrey走破铁鞋三寸不烂之舌走推销风（其实我会喜欢这种自己take initiative的人，相比之下Kennedy像一个明星一样被追捧，frame永远是满的。有些意图看似很明显，比如Humphrey给选民讲话时一直是off screen voice切回他的时候他的手势还挺烦人的。纪录片到底该怎么处理art&truth呢，它真实因为电影不能拍下没有发生过的事情，它不真实因为镜头的压迫以及剪辑没法做到purely true。观影感受到后半段有点lost了大家都喊win win- stupid af。有时镜头的选择也会被场地局限。 |
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国家影片登记表1990年收录。
在美国，十六毫米的Auricon摄影机为“直接电影”运动奠定了基础，这场运动以理查德·利科克、D·A·彭内巴克和阿尔伯特·梅斯勒斯的作品为核心。他们一起制作了《初选》，一部关于威斯康星州民主党总统候选人初选的纪录片……
《初选》是时代生活公司（Time-Life）资助的二十部“真实电影”纪录片中的第一部（投资约二百万美元），是德鲁小组在1960年到1963年之间制作的。由于时代生活公司未能成功地将这些电影中的大部分出售给美国的电视台，这个野心勃勃的计划不可避免地破产了。尽管德鲁的小组在1962年到1963年期间瓦解，但来自这个群体的不同电影制作人却继续制作了一系列电影，详尽地阐释并改进了真实电影的许多原则。（杰弗里·诺维尔-史密斯《世界电影史》） |
![[已注销]](https://img3.doubanio.com/img/files/file-1609845567.png)
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神奇的声音剪辑……的确很美，仿佛一个理性的第三者。摄影风格一定程度上把总统候选人拉到了和平民同等的位置 |
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神马东西… |
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由我满脑袋传播学知识点可见直接电影的魅力和局限，直接的观察需要观众的理解配合，音像资料的真实也不代表着表达的真实。像是表层，或是一个理想的参选者视角，尽管拍的是越过头顶的主观俯拍。但即使这种营造下也还是能看到客观事实的存在，意义也很特殊。最后在房间观察趋势的真实性说服力是真的高，这个意义上更接近直接/真实电影。
技巧同内容一样，存在迷惑性，可圈可点的部分也很多。人物驱动的类型，本片漂亮的平衡在对手的塑造。但实在是我看到的传播问题更为出众不详谈制作了。
而且我想因为政体制度的不同也过滤掉了一部分人物塑造的力量。 |
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本科观看，补标 |
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强对比的安排足够刻意，片中最喜欢的则是人物发呆出神时不间意流出的惶惑之意。 |
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直接电影名导们的集体爆发和一举成名，各种漂亮的特写近距离捕捉候选人的心态，肯尼迪进场那个长镜头好销魂。另外，所谓倾向性更多是在观众层面上。分数偏低了。 |
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直接电影，电视纪录片的里程碑之作。便携式的摄影和录音设备带来纪录片革新。 |
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技术革新造就了新的纪录美学的诞生，更高的感光度，更轻便的16毫米胶片机以及磁带录音。视听同步，是旁观理念实施的保证，将事物随时收入摄影机。直接电影作为一种“沉默”的守则，画外音主导叙事被替代了，影片纯粹靠着这股新奇的视听效果、交叉剪辑吸引注意力。肯尼迪的竞选歌曲《希望》随着片尾字幕而响起。2q |
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已睹Kennedy風采，很有意思的記錄片，總體很中立，覺得不中立估計是Kennedy太吸引人了。 两条线索平行交叉剪辑。 |
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6.2 真实电影的美学价值在哪里？在于那仅有的几处手持晃动吗？在于无处不在的选择视角和距离，选择景别和运动吗？在于长篇解说和无处不在的镜头切换吗？连对比蒙太奇都有，这种以真实性标榜自己，却摄制出工巧的技术结构的影片，其本身是趋向了减少技术含量的无为主义，但与还原眼睛所见几乎没有关系，什么都不做不代表还原，何况其实做的并不少。 |
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09/05/2022, @ The Criterion Channel. High hopes in the turbulent 60s. (How Bobby whispered in his brother’s ear and how he grinned at Jackie. <3) |
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直接电影的第一个作品也是标志之作。喜欢中近景尤其是近景，一直怼脸拍哈哈，还有一些特写，握手镜头还有对着不同人的脚一直照。虽然但是，还是有作者的话外音去解释影片。 |
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direct cinema |
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还不成熟，存在尾大不掉的提示语。 |
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#纪录短片创作，手法很客观，但导演的倾向还蛮明确的 |
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六七十年代发明的便携式手持摄影机赋予了影像真正意义上的自由运动，摄影机不再是庞然大物，而是拍摄者的“第三只眼”，它毫无疑问是一种解放的力量。在手持跟拍的过程中，影像的动态性与进攻性被召唤而出，但这种特性与政治性间恰恰有着某种超验的亲缘关系（例如第三世界革命电影）。粗糙的毛边感，动态的运动感与强烈的进攻性已沦为政治-影像的专有修辞。这究竟是本雅明意义上的解放，还是另一种无形壁垒的生成？ |
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只是人类在设备技术有限时代迈向Vlog的其中一步。 |
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直接电影 |
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[53min] |
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direct cinema |
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Cinema direto |
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第一部直接电影。①“旁观美学”，少数旁白和采访。虽然在极力强调客观和旁观，但是镜头和拍摄角度选取等细节背后隐藏着创作者的倾向； ②俯拍跟随肯尼迪穿过人山人海，仰拍特写肯尼迪演讲；③选民投票时特写镜头聚焦于他们的腿，佐以选民的采访；④想到戴锦华老师说的：“上世纪50、60年代之交，美国的政治已经开始变成了媒体政治。从这时起，总统/竞选班底已不是此前的智囊或智库，而是形象营造「公司」。”所以，镜头里的肯尼迪或休伯特并不是真实的，也是种塑造好的完美形象，他们本质上是在争夺媒体话语权。PS：肯尼迪好受年轻人的喜爱，演讲前排站的都是些小姑娘，结束后一群小朋友找他签名。 |
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你说剪辑没有胜者倾向性我是不信的 |
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direct cinema开山之作。观察，观察，cast没有导演职位 |
