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给人的感觉是Netflix拿了一个大数据写的商业片烂剧本找到了斯派克·李，这位刚拿了奥斯卡最佳改编剧本的大导演对剧本很不满意，就找来自己的编剧，一起往里加私货，为黑人群体发声，为剧本增加主题的厚度，呐喊的同时也想要要兼顾反思，无奈Netflix给的这个类型片的主线故事实在是太糟糕了。 |
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不能忘记斯派克·李的另一层身份，作为一个黑人导演的行动家身份，政治性的标签是斯派克·李电影中的最突出元素，很大层度上，电影就是他发声、示威、行动的方式。越战电影作为一类特殊美国战争片，担当了美国反思反战精神的重要题材，当然依然还是白人主流意识形态所阐述的话语，斯派克·李所要做的就是拍摄一部属于黑人的越战电影。闪回视角的五人组营造出的是一种虚假的、矫揉造作的电影感，还包括毫无紧张感、如同在表演般的枪战情节，这种虚假情境设置正是斯派克·李对传统白人视角的越战片的反讽、戏谑、嘲弄，用这层虚假抵达历史记忆的真实，重申黑人历史的重要性，还包括其中穿插的演讲、照片、配乐表明导演毫不掩饰的政治立场。不必拘泥于电影本身，其实可以把本片看做斯派克·李借电影所撰写的一本黑人宣言书，重申马丁·路德·金的坚定信念。 |
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无语，抢金子说成黑人应得。。。
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真正的cinema，很开心斯派克李找到了真正适合自己得电影。不过有一点说来好笑，这部献给黑人的电影，对亚裔的描写倒是充满了偏见。 |
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依旧是气势汹汹的Spike Lee Joint，非裔美国人的现代启示录，及时到让人瞠目结舌的政治神话。影片以民权运动为中介，联结起互为镜像的两重时空：走向失败的越南战争和宣告川普末日的BLM运动。从战争的创伤记忆，到异化人心的金钱，再到一切的诅咒之源：一顶红色的MAGA帽。通过不断变化的画幅，Spike既想让观众意识到影片的切近性，又不断抽丝剥茧般地重现对越战的个体记忆，主旨的过载与叙事的乏力是本片的欠缺之处。前两分钟和最后五分钟的纪录片剪辑自然是教科书般的存在：“有关暴行的照片，既是展示，也是合谋；而所谓的集体记忆，并非纪念，而是规定。正视这些苦难有助我们明白这种暴行并非‘野蛮人’的行为，而是一个信仰系统也即种族主义的反映，认为一个种族定义为比另一个种族更不像人，才使得这种酷刑和谋杀合法化。”斯派克李让桑塔格重生。 |
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无耻混蛋式黑版现代启示录，今年最糟糕的配乐 |
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在一个PPT里插一部电影也挺不容易的。这不是夹带私货啊兄弟们，PPT才是正片，那个所谓故事是附送的……所以胡编乱造刻板印象根本不是个事儿，本来导演也没上心不是，要不怎么连个年轻版的演员都舍不得请（我其实一直以为整个故事都是Paul的YY，但是看到最后发现并不是）。Netfilx给的自由让这些大牌都变得挺任性的，无论是老马丁还是斯派克李……当然视听上还是有点想法的，以及用电影写影评/提供非裔士兵的越战视角也算是一个不错的idea，但是完成得实在是糟糕……就这还要戛纳展映呢？得亏今年戛纳取消了…… |
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不是 大伙儿都一道来的 怎么你拉个屎就能发财 我走个路还把自己走没了呢 |
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抛开结局去看吧。压根就和种族没太大关系，而是讲述冷战结束后，意识形态战不复存在，剩下的是更加赤裸的金钱、资本关系：不再关乎你站哪边。越共还是美国，在大主角眼里都是一个样（典型的美式批判，不会站美国政府一边，更不可能站共产主义一边），他不在乎道义如何，“我承认我就是杀了无辜者，又如何”，也不是种族歧视链（白鄙视黑，黑鄙视黄），黑人之间也会相互算计——真正的“黑吃黑”，资本能够将所有人卷进来，无论肤色。五人组最后只剩下一个，而他是唯一一个与越南人结合的，两人的后代隐含着更为复杂的跨国资本主义关系；余下的一行人只剩下下一代的大卫活了下来，标示着一个美国人真正想翻过越战这一页，想洗清手上的血污，只能等到一代人的消逝。而五人组仍有一人活下来，也说明一切并未翻页，而是以更复杂的形式出现了而已。 |
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仿佛如天启，算准了现时世界这一卦；形成了精准到过头、甚至会被误认为在“蹭热点”的互文。如若按最初愿景在戛纳上映，顺带两家破冰，怕是得几十个头条才覆盖得完所有讨论，没见到这幕“热闹”过于遗憾【。从带有年代符号的各种意义回溯出发，电影一直在中小规模的动作片和偏“高级”的时政历史片中游走，合格的“热带惊雷”气息与PTSD对诸个角色们的冲击与随意的时间跳跃组成了属于前一种类型的闪光点；但某些时候不加掩饰的“带货”与《黑色党徒》后走得还要远的刻板印象与事实混淆则让落笔变得更为致命。给四星赞扬Spike始终拥有的“个性”，但也更多是种保留。PS 媒体综评板块和用户得分的各自“表演”也十分精彩，甚至成了观影之外最神奇的“花絮”。 |
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像看了场暴躁癫狂的TED演讲 |
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文本的平庸与可预料性反而创造出了更多的表述空间，“窄画幅越战回忆”从一开始就是Paul的脑内剧场，其情节甚至情绪牵引层面的有效性都被遮幅格式（现在时间线）下的“淘金之旅”完全打碎与抽离，这就是一种对经典好莱坞电影之时代局限性的高级逆反；而当两种画幅最终交汇，斯派克·李为打破次元壁的Paul和他的心魔 —“早已逝去的、如麦格芬一般存在的Norman”安排了相拥的镜头，并在后文中以相同的视听语言拍摄了Otis与女儿的相认，这就是战争与种族问题的一体两面，属于个体的磨难被永远局限在了过去，而属于集体的伤痛却被延续到了未来，横向对比《为所应为》时期，斯派克·李的作者表达体系绝对没有退化 |
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道理我都懂（BLM、反战等），可这片子真的让人很迷惑，满脸大写的迷惑。 |
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连带它愚蠢和天真的一面，斯派克·李“揭开”了种族电影的真实本来面目——借视听媒介光与影的调度发自内心的争议声音，或过激或片面甚至矫枉过正，然而绝对不以“安全”、“自保”和“正确”为隐形潜在底线，并唤起观众对电影最纯粹一面的珍惜与共情，并进而为之理解和接纳。 |
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对于这样一部电影而言斯派克李在手法上的娴熟已经不是太大的关注点了，像三种画幅的切换，猝不及防的切镜叙事，还有打破第四面墙直面观众的发声，确实能为影片的叙事性和娱乐性服务，但对于斯派克李来说都不是什么新东西，全片看下来李导始终不变的还是它的黑人…非裔美国人内核：自己提出问题，自己面对问题，自己解决问题…或者以自己的方式取得和解，整体感觉还是与黑色党徒比较靠拢，相比为所应为…那还是别比了吧，影片在故事上的槽点其实是比较大的，在巧合的驱动下人物与情节的合理性都受到了损伤，不过德罗伊林多的表演很赞，作为全片大部分创伤与冲突的集合体他始终没有掉链子，破墙的独白戏也真有破屏欲出的效果，不知道明年奥斯卡影帝能不能冲一下。最后强烈建议看官方字幕版，别看和谐阉割版！ |
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趣味十足。 |
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通篇只有一句话：全世界都欠我们黑人的。 |
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在一个破缺的容器里努力填补着自我沉溺的话语，拼凑起的冗长内容时刻将你我带离出这个过往与当下都难以消解的枯燥表意，掺杂了社会性话语后的叙事似乎只能依靠画幅的变化来掩盖其疲软的原貌，只是支撑着我们的始终是未知的要素。那些控诉早在照片的记载里展现的更加真实，褪色载体里的个体回忆早就比拟定中的集体共情更有意义。 |
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乃飛的東西也估得出大概。聖胡安奇蹟至少能看完，這部的戰時場景都拍的比較出戲。 |
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综艺大电影，导演斯派克李，那个曾拍出过《为所应为》的人。 |
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老李头真是一个非常学术的导演，一个把纷乱问题的复杂性和时空语境摊开给世人看却又始终拥有理想主义（老一代五人组一一rest in power，但影片奉上了他们如何multiply的结局，不同种族的年轻人背起了创伤和包袱继续前行）的可爱老左。他和好莱坞电影史，和影像、图像纪录的美国历史的缠斗永远不会终结，但同时他又如此深爱和深谙他的媒介，即便许多元素在他的作品（“joint”）中不断重复（主角们的酒吧舞蹈段落、archive footage、最后的dolly zoom…），但这样的精神可能总会打动我。主人公Paul是一个黑人川粉，但他的形象如此丰满、如此powerful、如此伤痕累累又嫉恶如仇，能写出和演出这样的角色本身就值得赞叹。音乐！《女武神的骑行》响起时我笑了，《现代启示录》被对话了。 |
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三个字：很糟糕。技术上，满满的电视感，丝毫看不出是《为所应为》的导演手笔。冗长，乱加戏，台词尴尬。最要命的其实还不是以上吐槽，而是，披着一个反战的外壳，执行毫无章法不讲逻辑的黑人平权内核，刻意和做作，引起不了观众的丝毫共情，反而徒增反感，这是最致命的私货贩卖。而且放在美国正处于肤色纷争的困扰时期来播出该片，还适得其反。 |
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黑惨。要不是他拍的。也只有他能这么拍。 |
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失望透顶，也许其唯一的优点就是前80分钟在利用过去的种族问题与事件评论着当今的社会，可就连这唯一的优点也是以牺牲影片节奏换来的。制作之简陋超乎我想象，剧组甚至懒到连为演员们改变妆容都不愿意，难以想象倒叙里的角色与现今的模样竟然完全一致。 |
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（我怀疑🤨这是民主党的竞选视频 Trump支持者这用户画像做的。 开头、结尾紧扣现实了 希望有一天真的能人人平等吧 |
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看困了 斯派克李或许也不该拍两个半小时的片子（。//他看起来莫名和肯洛奇有些相似 他们都是用电影明确表态的导演 不过斯派克李看起来戏谑成分更多 |
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又臭又长，但还是要给斯派克李点赞，黑老美政府的同时，主要还是黑自己的同胞，容易情绪化，被煽动，智商低，没有主见出尔反尔，以至于最后马丁路德金那段演讲也被我理解成警示黑人，这个题材虽然不讨喜，但对非裔黑人应该起到警醒意义！ |
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不报期待看的话，可能效果会好点- |
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丛林中念诗越共，殖民家族原罪，黄金地雷阵，古庙反围剿；模棱两可的历史清算，最后只好塑造一个纯粹的法国恶人为敌，稍显随便 |
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以黑人运动自身的反射，以及通俗影像上的互文/对照（几乎是明喻针对《现代启示录》）来重审黑人自己的价值与存在，前半段趋于经典而后半段沦为平庸，后期的斯派克李也越来越半吊子。 |
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【3】像是观念先行的论文电影，且不说《为所应为》的深刻，就连前作《黑色党徒》用影史“干翻影史”都比这次高级得多。表层不够有趣，手法与表达也不算新鲜。倒不如期待Spike Lee能针对BLM运动再创作一部作品，纪录片也可以呀。 |
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适合来中国拍抗日神剧 |
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斯派克大闹绿皮书颁奖礼之后的“报复性作品”，讲了几个越战倪哥战友五十年后去越南寻找人生意义的故事。导演试图通过几个老倪哥的性格和命运反应自家对“平泉”个思考，但浮夸离奇的剧情本身，让观众很难有效接受到伊企图传递的信息，反而会因为这种不合常理且生硬的内容而觉得了无趣味。斯派克李大概也算倪哥的天花板了，但从伊历年的作品来看，伊个关注点始终集中于北美倪哥社群，伊个共情同样只会针对ghetto当中个同侪，在对其他群体和其他国家的关注和理解上，则显示出一股19世纪英帝国主义者看第三世界的有色眼镜色彩，在blm大行其道个今天，斯派克们自然迎来了自家的春天，可以肆意在好莱坞大放厥词，对绿皮书获奖转屁股离场。但就电影本身质量来看，他显然给不出什么有力的回击，只能无能狂怒，或者煽动小将去“斗臭斗烂”别人叻 |
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当史料片看了 |
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一场混乱又胡闹的儿戏过后得出结论，黑人的命很重要！…… |
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导演试图用荒诞戏谑的故事来讽刺现实的不公平，可是故事实在太难看。主要人物一个都不喜欢。 |
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非常与众不同的精神之旅，斯派克李讲述了一个充满了变数的故事，聚焦着种族、战争、杀戮、黄金与兄弟，但是其实骨子里面无关战争甚至种族，而是在展现那来自于历史中无解的宿命纠缠。 |
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这是啥电影啊，搞个越战噱头，啥都往里扔啊，完全无任何有机联系的台词往里硬塞，人物也是如此。导演别再拍了。 |
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开头真的逼格满满，民权，越战，自焚的释广德！斯派克·李把宏大政治历史和这个与之并不相干的故事交织在一起，再到结尾口号的呐喊，还是有《为所欲为》里的那份洞察，只是do the right thing变成了black lives matter。当然本片过于粗糙和随意了。 |
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Spike Lee这种概念先行于有机叙事的毛病/特点永远改不了，最后就哪点都提到了哪点都不深入。 |
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爱斯派克·李的悲悯深沉，但更爱他的意气风发。那些不时穿插进来的史实镜头和马文·盖伊的歌曲，就是在提醒观众“老子有话要说”，他一点都不想用所谓的艺术技巧掩饰自己的直率和愤怒。而这是蒙太奇诞生以来就应该有的自信和尊严。 |
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Omg，this is so boring |
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刻意粉饰的现代丛林掳掠 |
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无聊 |
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分两天才把这部两个半小时的长片看完。63岁的黑人导演斯派克李还是聚焦在他的种族歧视主题上，套用个西部掘金的传统故事，反思了几十年前的越战，更迎合了近期美国的“黑人的命也是命”的现实。说他拍得啰嗦、松散，其实暗含的东西还挺多；只是我们非美非黑的观众，可能多数很难理解与共鸣。和《罗马》、《爱尔兰人》一样，它也是“奈飞”的出品，据说制作费超高。网络播出真是给许多老导演带来了自由，片子不仅时长远超影院限制，还可以在网上自由地找到那些早已不进影院的、中老年的、有兴趣的观众观看和共鸣。网络时代的制作和发行，确实和过去不一样了！ |
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结合目前情势还蛮relevant的 有句台词很对“you Americans are incredibly uninformed” 里面有几首歌蛮好听 |
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后半部很谜，明显乱了 |
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大导演游刃有余，在B级故事片中狂塞自己的观点，把美国黑人平权历史来了一次类精神分析，很爽很刺激。[A-] |
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【X】Spike Lee曾经用「为所应为」证明了自己能够最客观透彻，且掷地有声地借电影之手剖析美国黑人的种族歧视问题。而如今在BLM之际，他却前所未有的混乱和迷茫，大量臃肿的史料被塞进薄弱平庸的叙事里，他试图进行的复杂表达即便在这么长的电影篇幅下依旧凌乱不堪。他知道在黑人运动中的受害者的真实形象也许是恶的，但若是将恶带来的伤害随意升格到反战的普世层面则无比虚伪。老兵的丰满形象对应的是越共形象的粗暴与偏见，那么史料中呈现的越南人民所受的灾难意义又何在？ |
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斯派克·李一如既往地高呼黑权，越战过去多年，黑人士兵心里的战争还在猛烈地进行，诺曼的遗骸还在异国他乡，金子固然诱人，英勇的诺曼才是灵魂，保罗背负着巨大的阴影，在画幅的变更之间，战争一直延续，他们活了下来，他们终究死在了战场上。 |
